{"id":187081,"date":"2026-06-20T07:54:42","date_gmt":"2026-06-20T05:54:42","guid":{"rendered":"https:\/\/black-generation.de\/?p=187081"},"modified":"2026-06-20T07:54:48","modified_gmt":"2026-06-20T05:54:48","slug":"kant-kino-im-interview","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/black-generation.de\/en\/kant-kino-im-interview\/","title":{"rendered":"Kant Kino im Interview"},"content":{"rendered":"

Das norwegische Duo Kant Kino<\/em><\/strong> hat sich j\u00fcngst, nach einer etwas l\u00e4ngeren Pause mit dem Album „Echoes Of The End\u201c zur\u00fcckgemeldet.
Grund genug dem Duo ein paar Fragen zu stellen.<\/p>\n\n\n\n

Wie f\u00fchlt es sich an, nach einer langen Pause mit neuer Musik zur\u00fcck zu sein?<\/em><\/strong>
Es f\u00fchlt sich wirklich gut an. Um ehrlich zu sein, h\u00e4tten wir auf diesem Weg mehrmals fast aufgegeben. Das Leben kam dazwischen. Covid kam dazwischen. Krankheiten kamen dazwischen. Die Arbeit kam dazwischen. Manchmal fehlte uns die Inspiration, manchmal waren wir m\u00fcde, und manchmal hatten wir einfach das Gef\u00fchl, dass das Material nicht gut genug war.<\/p>\n\n\n\n

Es gab lange Phasen, in denen wir \u00fcberhaupt keine Lust hatten, Musik zu machen.
Deshalb sind wir wirklich stolz darauf, dass wir es geschafft haben, dieses Album fertigzustellen. Nicht nur fertigzustellen, sondern es so fertigzustellen, dass es sich richtig anf\u00fchlt. Wir glauben ehrlich gesagt, dass es die st\u00e4rkste, stimmigste und vollst\u00e4ndigste Ver\u00f6ffentlichung ist, die wir je gemacht haben.<\/p>\n\n\n\n

Was war der entscheidende Moment, in dem euch klar wurde: Jetzt ist der richtige Zeitpunkt f\u00fcr neues Material von Kant Kino?<\/em><\/strong>
Es gab keinen einzigen entscheidenden Moment.
Es ging eher darum, uns endlich zusammenzurei\u00dfen und die Arbeit zu Ende zu bringen. Die Songs gab es schon seit Jahren. Was fehlte, waren die Zeit, die Energie und die Motivation, sie zu einem richtigen Album zu machen.<\/p>\n\n\n\n

Ein kleiner Ansto\u00df von einigen treuen Fans und den Leuten bei Alfa Matrix hat sicherlich auch nicht geschadet.
Viele dieser Songs entstanden \u00fcber einen Zeitraum von zehn Jahren, was nat\u00fcrlich eine Herausforderung darstellt.
Songs, die im Abstand von zehn Jahren geschrieben wurden, klingen nicht unbedingt so, als geh\u00f6rten sie zusammen. <\/p>\n\n\n\n

In dieser Zeit sind wir auch mit dem Studio umgezogen und haben alles von Grund auf neu aufgebaut, sodass es sich wie eine gute Gelegenheit anf\u00fchlte, das Material noch einmal zu \u00fcberarbeiten und zu einem einheitlichen Album zu formen. Der Zeitpunkt war nicht magisch. Wir haben einfach endlich beschlossen, keine Ausreden mehr zu suchen.<\/p>\n\n\n\n

Wenn ihr Kant Kino in nur drei Worten beschreiben m\u00fcsstet. Welche w\u00e4ren das?<\/em><\/strong>
M\u00fcde
Alt
Verbittert<\/p>\n\n\n\n

Was hat sich an eurer Herangehensweise seit euren fr\u00fcheren Ver\u00f6ffentlichungen am meisten ver\u00e4ndert?<\/em><\/strong>
Zu lernen, dem Prozess zu vertrauen und zu lernen, wann man aufh\u00f6ren muss.
Fr\u00fcher neigten wir dazu, Songs bis zum Umfallen zu produzieren. Es gab endlose Versionen, endlose \u00dcberarbeitungen, endloses Feilen. Letztendlich l\u00e4uft man Gefahr, genau das wegzupolieren, was den Song urspr\u00fcnglich erst interessant gemacht hat.<\/p>\n\n\n\n

Heutzutage sind wir besser darin, auf den Song selbst zu h\u00f6ren. Manchmal sagt er einem selbst, wann er fertig ist. Manchmal bringt eine weitere Synth-Ebene oder eine weitere Woche Feinschliff keine Verbesserung mehr.
Ein Song kann technisch perfekt werden und dabei ein St\u00fcck seiner Seele verlieren. Das versuchen wir zu vermeiden.<\/p>\n\n\n\n

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Wir sind mittlerweile viel zu alt und zu faul, um viel Zeit in Clubs zu verbringen, daher jagen wir keinen Tanzfl\u00e4chen-Trends hinterher. <\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Gibt es etwas, dessen ihr euch heute bewusster seid als zu Beginn der Band?<\/em><\/strong>
Ja und nein.
Seit unserem ersten Album sind nun schon sechzehn Jahre vergangen, daher gehen wir davon aus, dass wir auf diesem Weg einiges gelernt haben. Wir sind uns sicherer, wie wir klingen wollen und wie wir nicht klingen wollen.<\/p>\n\n\n\n

Die Zusammenarbeit mit talentierten Musikern, Produzenten und Freunden im Laufe der Jahre hat auch unsere Arbeitsweise beeinflusst.
Gleichzeitig machen wir uns wahrscheinlich weniger Gedanken dar\u00fcber, ob das, was wir machen, jedem gef\u00e4llt. <\/p>\n\n\n\n

Das neue Album ist in mancher Hinsicht definitiv d\u00fcsterer. Es ist gepr\u00e4gt davon, dass wir \u00e4lter geworden sind, dass wir t\u00e4glich Kriege, Krisen und Dummheit miterleben und uns unserer eigenen Sterblichkeit bewusst werden. Der Vorteil ist, dass das Alter auch eine bessere Arbeitsmoral und weniger Illusionen mit sich bringt. Wir verschwenden weniger Energie darauf, uns \u00fcber Dinge Gedanken zu machen, die wir nicht \u00e4ndern k\u00f6nnen.
Das hat etwas Befreiendes.<\/p>\n\n\n\n

Was macht f\u00fcr euch einen guten EBM-Track aus?<\/em><\/strong>
Bass.
Schlagzeug.
Soul.
Die Beats und Basslines sind das R\u00fcckgrat von EBM. Ohne sie baut man ein Haus ohne Fundament.
Gleichzeitig haben wir schon immer Freude an Melodien, Hooks und Atmosph\u00e4re gehabt. Wir h\u00f6ren ein breites Spektrum an Musik, und das flie\u00dft unweigerlich in unsere Songs ein. Gesprochene Samples sind im EBM mittlerweile fast schon ein Klischee, aber wir setzen sie immer noch gerne als Gew\u00fcrz und nicht als Hauptzutat ein. Sie helfen dabei, Stimmung und Kontext zu schaffen.
Man h\u00f6rt wahrscheinlich, dass wir mit dem Genre aufgewachsen sind. Diese Platten aus den sp\u00e4ten Achtzigern und fr\u00fchen Neunzigern sind immer noch Teil unserer musikalischen DNA.<\/p>\n\n\n\n

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Kant Kino<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Wie wichtig ist euch das Gleichgewicht zwischen funktionaler Club-Energie und inhaltlicher Tiefe?<\/em><\/strong>
Bei Kant Kino ging es schon immer um Beobachtungen und Reflexionen. Fast jeder Song beginnt mit etwas, das uns an der Welt, an anderen Menschen oder an uns selbst aufgefallen ist.
Gleichzeitig haben wir damals viele N\u00e4chte damit verbracht, in Clubs wie dem Dorian Gray in Frankfurt und verschiedenen Clubs in Oslo zu EBM und Industrial-Musik zu tanzen.
Die Kombination aus Gedanken und Bewegung ergab sich ganz nat\u00fcrlich. Es war keine strategische Entscheidung, die bei einem Bandtreffen getroffen wurde. Das ist einfach das, was wir sind.<\/p>\n\n\n\n

F\u00fcgt man noch eine gesunde Portion harter Beats, schwerer Basslines, Sarkasmus und unseren leicht britischen Sinn f\u00fcr schwarzen Humor hinzu, hat man im Grunde das Kant-Kino-Rezept. Wir sind mittlerweile viel zu alt und zu faul, um viel Zeit in Clubs zu verbringen, daher jagen wir keinen Tanzfl\u00e4chen-Trends hinterher. Wir machen Musik f\u00fcr Kopfh\u00f6rer, Stereoanlagen und einsame Spazierg\u00e4nge durch eine etwas entt\u00e4uschende Welt.
Aber ja, stampft ruhig mit den F\u00fc\u00dfen.<\/p>\n\n\n\n

Fangt ihr beim Songschreiben eher mit einer Basslinie, einem Rhythmus, einer Textidee oder einer Stimmung an?<\/em><\/strong>
Die Texte kommen fast immer als Letztes.
Die meisten Songs beginnen mit Kl\u00e4ngen, Samples, Klangtexturen, einem Riff oder einer Akkordfolge. Normalerweise skizzieren wir zuerst eine Idee f\u00fcr den Refrain und bauen darauf auf.<\/p>\n\n\n\n

Seltsamerweise kommen uns Melodien oft beim Autofahren in den Sinn. Das bedeutet, dass wir an den Stra\u00dfenrand fahren und Unsinn in ein Handy singen m\u00fcssen, bevor die Idee f\u00fcr immer verschwindet. Leider klingen viele dieser Aufnahmen im Auto deutlich besser als am n\u00e4chsten Tag.<\/p>\n\n\n\n

Eure St\u00fccke wirken oft direkt<\/em><\/strong>, sind aber gleichzeitig kontrolliert und pr\u00e4zise. Wie viel Chaos lasst ihr im Studio zu?<\/em><\/strong>
Ziemlich viel.
Die meisten Songs beginnen als v\u00f6lliges Chaos. Der Unterschied ist, dass sich das Chaos schlie\u00dflich im Sequenzer ordnet.
Unser letztes Album umfasste am Ende irgendwie vierundzwanzig Titel, obwohl urspr\u00fcnglich zw\u00f6lf geplant waren. Das sagt wahrscheinlich schon alles dar\u00fcber aus, wie schwer es uns f\u00e4llt, einfache Entscheidungen zu treffen.
Hinter jedem fertigen Album stecken wahrscheinlich ein oder zweihundert unvollendete Skizzen, verworfene Ideen und halbfertige Songs.
Chaos ist unverzichtbar.
Das Bearbeiten ist ebenfalls unverzichtbar.<\/p>\n\n\n\n

Welche Ger\u00e4te, Software oder Arbeitsmethoden pr\u00e4gen derzeit euren Sound?<\/em><\/strong>
Eine \u00e4ltere Version von Cubase ist nach wie vor das Herzst\u00fcck unseres Universums.
Der Gro\u00dfteil der Produktion findet vollst\u00e4ndig in der DAW statt, aber wir verwenden immer noch einige Hardware-Synthesizer, darunter den Quasimidi Sirius, den Novation KS4, den Korg Electribe und den Arturia MiniBrute.
Auf der Softwareseite nutzen wir Sylenth1, verschiedene U-he-Synthesizer und Nexus f\u00fcr bestimmte B\u00e4sse, Pads
und orchestrale Elemente.
Die Technologie ver\u00e4ndert sich st\u00e4ndig, aber letztendlich geht es immer noch darum, Sounds zu finden, die uns etwas f\u00fchlen lassen.<\/p>\n\n\n\n

Wie entscheidet ihr, wann ein Song \u201efertig\u201c ist?<\/em><\/strong>
In diesem Punkt sind wir uns oft nicht einig.
Lars mag es, wenn die Songs noch etwas rau und fast wie eine Demo klingen. Kenneth bevorzugt eine ausgefeiltere und verfeinerte roduktion.
Die Magie entsteht wahrscheinlich irgendwo zwischen diesen beiden Extremen.
Die Tatsache, dass wir zehn Jahre gebraucht haben, um ein weiteres Album zu ver\u00f6ffentlichen, l\u00e4sst vermuten, dass die Entscheidung, wann
etwas fertig ist, nicht unbedingt unsere gr\u00f6\u00dfte St\u00e4rke ist.
Das Feilen an einem Song kann ihn verbessern \u2013 es kann ihn aber auch langsam ersticken.
Wir versuchen immer noch herauszufinden, wo die Grenze liegt.<\/p>\n\n\n\n

Die EP \u201eRodney\u201c enth\u00e4lt mehrere Remixe. Nach welchen Kriterien w\u00e4hlt ihr eure Remix-Partner aus?<\/em><\/strong>
F\u00fcr diese Ver\u00f6ffentlichung haben wir einfach Leute ausgew\u00e4hlt, mit denen wir wirklich gerne zusammenarbeiten.
Einige von ihnen sind schon seit vielen Jahren Freunde. Wir haben gemeinsam auf der B\u00fchne gestanden, zusammen gegessen, Bier getrunken und unz\u00e4hlige Gespr\u00e4che gef\u00fchrt. <\/p>\n\n\n\n

Andere haben in der Vergangenheit wunderbare Remixe f\u00fcr uns geliefert, und wir hatten die Gelegenheit, uns bei einigen ihrer Ver\u00f6ffentlichungen zu revanchieren.
Es gibt viele talentierte K\u00fcnstler, die wir h\u00e4tten ansprechen k\u00f6nnen, aber genau diese Gruppe f\u00fchlte sich f\u00fcr \u201eRodney\u201c richtig an.
Das Spannende am Remixen ist, zu h\u00f6ren, wie verschiedene K\u00fcnstler dasselbe Ausgangsmaterial durch ihre eigene musikalische DNA neu interpretieren. Wir vertrauen diesen Leuten voll und ganz, aber sie haben es trotzdem geschafft, uns zu \u00fcberraschen.

Das Ergebnis ist eine Sammlung von Remixen, die alle unverkennbar nach ihren Sch\u00f6pfern klingen und dennoch Fragmente des Originalsongs in sich tragen. Manchmal lohnt es sich, loszulassen und anderen Menschen die eigene Arbeit anzuvertrauen.<\/p>\n\n\n\n